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●廖仲强（安徽）
《秋原》
羊群在蓝天上悠闲地吃草
远山高耸背脊 牵手
斜阳 圈起岁月的栅栏
【秦淮情怀读后】（2166）此诗，诗人借助摄像功能的表现技巧进行创作，留给读者以强烈的视觉艺术感受，触发读者丰富的想象。在现代诗歌理论上，这叫诗歌意象视觉化。是指原本用书面表达的中心思想，转化成视觉语言，传递给读者，拓展了表达空间，提升了理解能力和阅读印象，是诗歌顺应“读图时代”趋势的一种新潮。
视觉语言的角度也是多维度的，不难看出这首诗所取的是仰视镜头。“蓝天上”“远山高耸背脊”“斜阳”，让读者想象的眼睛，所朝的方向，达到了一致性。
呈现视觉意象的方式主要有：色彩词汇、动作词汇、情节词汇（纯属个见）。就比方一段视频，没有色彩，黑白片很难吸引观众；仅有色彩的场景，会致人审美疲劳，这就必须掺入某些动作，活跃气氛；动作有机的连贯，就是情节发展的过程，更会引人入胜。情节语言就是动作语言的叠加，动作语言不能孤单独立存在，否则无味可嚼。“羊群”隐喻白云，表现了白云在蓝天上悠闲地游动，就如羊群在绿色的草场中自在地吃草。首句蓝白相间的色彩，给人视觉上形成一种冲击力。“吃”“耸”“牵”“圈”，四个连贯运用的动词，极具表现力，因为诗歌语言是可感的语言，尤其动词是视觉语言的灵魂，它能把借景抒情的“景”描绘得生动、 形象、 准确, 从而给读者留下深刻的 “活” 的印象。
视觉语言与修辞运用通常紧密相连。这首诗通过比喻、拟人、夸张等修辞格的运用，提升了主题，人到中老年特别地留恋秋天的原野，这高远旷达、色彩斑斓、独特的美丽。
●潘兴斌（四川）
《人字瀑》
危崖不怕，倾一生心血不怕
唯怕写出——
有失得体的一撇一捺
【秦淮情怀读后】（2167）诗题为黄山一景点，本人多次去过，也不曾记得，百度得知，古名“飞雨来”，位于温泉旁紫石、朱砂两峰之间，一源二流，形似“人”字，而得名。每当大雨季节，瀑布水量骤增，这个巨大的“人”字，就变得丰满遒劲，宛若颜鲁公之楷书；而当久旱水少，瀑雨细小飘缈，瘦削苍轻，又如李阳冰之“铁线篆”。这首诗反映出，诗人是集观察与思维能力于一体的智者，表现出其惊人的洞察力，并以此呈现自己的人生价值。
“不怕”与“怕”，复沓加对举合用的修辞手法，显出诗人感慨由思想深处来，又增加了诗的旋律感。“危崖不怕”表达大无畏革命牺牲的高尚情操；“倾一生心血”进一步释放不怕苦不怕累的精神斗志；“唯怕写出”是一种谨慎，实际上谨慎是一种对外界事物认识的一种理念，是自己为人处世的涵养，保持谨慎，就是始终保持清醒头脑，谨言慎行，正如老子曾说过：“慎终如始，则无败事。”
末句借景抒情也好，托物言志也罢，读者必须从诗眼“得体”，考量提升效果。“得体”，是做人最基本的要求，而得体的丧失或缺乏始终伴随着我们周遭。凡于混沌中善于思考的人，会发掘万物中象征性或暗喻性的客体，情动而辞发，运用其中生活哲理，来启迪人生。人，怎能才能做到得体？从书法引申到社会意义上讲，“人”字这两笔，内涵丰富，哲思深邃，想写好很难，有一笔没写好，便不能称之为完整意义上的人生。“若不撇开终是苦，各自捺住即成名”，这副经典楹联，最有深度地阐述做人得体需要“度”的把握。
潘兴斌老师忠厚、善良、优雅，在不善言辞、不争不辩、不骄不躁的潜意识流下，以诗思、诗意、诗情表露自己作为诗人的原则和立场。由此，不得不想起契诃夫一句名言：“人在智慧上应该是明豁的，道德上应该是清白的，身体上应该是洁净的”。
●幽兰（河北）
《醒在纷乱外》
恬淡 挂在心房檐角
窗外喧嚣
分岔不了既定轨道
【秦淮情怀读后】（2168）心觉，女人第六感。一个女人整合思考能力强，她就进入最高级心智模式。幽兰老师在诗艺经验积累的基础上，曾多次尝试以审视的态度检阅诗心，是否保持清洁的、水晶似通透的仪态。不仅如此，她还凭借诗学逻辑，关注人生境界或生活真谛的探讨，以诗语解构一些带有理性、哲思文化向度的观点。“醒在纷乱外”，不管是唤醒，还是觉醒，都以超然的意识接纳最新的认知，以清醒的思维引导当下的生活道路。
“恬淡/挂在心房檐角”，虚象实写。“恬淡”是清澈的雨滴？是玉洁的冰凌？《菜根谭》有句话说：“风恬浪静中，见人生之真境；味淡声稀处，识心体之本然。”悠然自处的生活，其实是在和简单、质朴打交道。在恬淡里，让生活像雨滴、冰凌一样晶莹透亮。面对这个纷繁的世界不争不求、不浮不躁、不媚不俗、不卑不亢，努力而踏实地追逐自己想要的发现、阅读、思考和写作，保持健康的身体，提高自我管理能力，养成良好的生活习惯，积极向上地生活，甘于安静中的韵味，做到“心有淡泊，尘埃不落”。
“窗外喧嚣”，喧嚣可分物质环境的喧嚣和精神环境的喧嚣。物质的是车水马龙、灯红酒绿、高楼林立、熙熙攘攘、琳琅满目等，精神的是争名夺利、八卦新闻、消极悲观、怨声载道、娱乐至上等。人要想过宁静的生活，就要尽量躲避这些喧闹，尽量把它关在屋子和心房的“窗外”，对内心的干扰降到最低。
“分岔不了既定轨道” 每个人像星体一样，都沿着既定轨道在运转。时间的车轮滚滚向前，我们不能背离自己的初衷，“分岔”前行的过程。幽兰老师怀平和之心，在恬淡的这条路上，用一种虔诚的生命体验完成人生旅程，实现人生的价值。
想找一个快乐的理由吗？那你就在这不平淡的诗中、诗的平淡中去感悟吧！
●云想衣（广东）
《月光如酒，独饮你这一杯》
夜 多少度
秋水勾兑了你的颜色
一呡 即醉
【秦淮情怀读后】（2169）著名诗人作家何三坡先生说：“女诗人，世上最富有魅力的妖精，如果没有这帮妖精，天空将没有明月”。衣衣算不算女妖中一枚，交由你们评价。她的写作风格，呈现单纯爽朗、柔婉细腻、深情缠绵、不娇不饰。
“月光长照金樽里”（唐•李白）引发诗题的由来。“月光如酒”，引银河之沧浪，采嫦娥之桂花，吸繁星之精华，贯云海之气势，酿造而成。谁喝得酒香，就酣睡不起。
“夜多少度”的劈头一问，是对无限时光（昼夜）半个境域，大有迷惑交驰、体验分享之感。人生是用来体验的，用来经历的，感情亦如此。这里的“度”，既不是天气的温度，也不是酒精的含量，而是你我情感在今夜的浓度。也可理解，诗人对家乡思念的程度。不管是浓度，还是程度，只有去尝试、感知，方可获得自己满意的答案。
“秋水勾兑了你的颜色”，是对月色即酒色作描绘。“秋水”双关，即秋天的水和眼睛，均蕴含清澈明亮之意。“你的颜色”四字，有点染之功。此句，勾勒出的无色调，对男女情感的纯洁或对家乡感情的纯粹，表现得朴素率真，不媚不俗，不落不浮。
“一呡即醉”。诗人只希望在思人或思乡，对酒当歌时，皎洁的月光能常入杯中，多一些这样醉人的意境，好在平平仄仄的命运中，多一些洒脱，多一些情致。
诗语平易真切，架构层次井然。情理并茂，富有很强的艺术感染力。
●老厚（黑龙江）
《黎明》
冲破夜的牢笼
——爬上东山
伸开双臂，拥抱久违的阳光
【秦淮情怀读后】（2170）朝霞瑞气，垂落生辉。黎明如出笼狮虎，踏立虚空，昂仰咆哮，镇压天荒。其天地灵力，剧烈气息，席卷而出，在穹天之上，激荡翻滚。诗语想象之大胆离奇与比喻状写之妙，堪称上乘。通常所讲，诗的艺术生命力在于形象，其语言不是思辨的语言,是可感的语言，而动词具有极强的表现力 ,微型诗也一样，生动与否,全凭动词的运用,可以说动词的是微型诗技艺的灵魂。这首诗，通过“冲破”“爬上”“伸开”“拥抱”的动态描绘，使其诗性奇伟高远，生机勃然。
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发表于 2021-9-22 13:10
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发表于 2021-9-22 15:52
发表于 2021-9-22 16:39
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