本帖最后由 寒山石 于 2014-7-18 10:55 编辑
微型诗的创作 文/寒山石
我始终以为,微型诗是一种微雕艺术。微雕,顾名思义,是一种以微小精细见长的雕刻技法,是我国传统工艺美术品中最为精细微小的一种工艺品,没有相当高的书法功底和熟练运用微雕工具的技能是难以完成的,且刻作时,要屏息静气,神思集中,匠心独运,神韵毕现。微型诗创作,亦应有这种精致化、精妙化的追求。
要求味,不可了无诗意
所谓“求味”,就是要有诗意。诗意是潜伏在字里行间的意蕴,“像诗里表达的那样给人以美感的意境”(《现代汉语词典》)、“能给人以诗一样美感的意境”(《现代汉语规范词典》)。 对于微型诗而言,微型是形式,本质是诗。徒具形式而了无诗意,根本算不上微型诗。微型诗的诗意美是以意境这一审美形态呈现于世的。它在尺幅寸篇里将丰富的思想情感包孕于具体的形象中,构成一个神形兼备的完整画面,引导读者体味其“画外之音”。好诗应该意蕴深厚,其诗意当如严羽《沧浪诗话》所谓:“羚羊挂角,无迹可寻。故其妙处,透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷。” 然读一些微型诗,却味如嚼蜡。譬如天马出版有限公司2006年12月出版的《中国微型诗萃》上选录的一些诗作: 白鸥的《辣味集》(二)“宁要风度勿要温度/上敢露胸下敢露肚/公共场所注意适度”,(三)“小狗勿摘花蕾/老牛勿踏嫩草/爱好绿地自好”,仅仅是对一种现象的浅层直现,像是一些提醒式的公益广告招牌。 雷宗荣的《人生如棋》:“人生如一盘棋/一步一个转折点/落棋无悔名满天下,举棋不定一败如水”;《人生如山》:“人生是一座立地青山/登峰造极靠一步一个脚印/一叶障目跌进万丈深渊”等,似乎混淆了诗作与格言警句的界限。精美的诗句可以成为流传千古的格言警句,但格言警句未必都有诗意。 詹昭宁的《奋进》:“风在吼,马在啸/高举旗帜/踏向太阳”,与政治口号有什么区别?
要求精,不可拖泥带水
微诗之微,首在精练,所以当求其精,达到高度洗练的境界。毕加索画牛,我们现在见到的是线条牛,非常的抽象,原告十几稿,从最写真,包括牛毛都画上,到最后就是类似于速写的稿子,只用几根线条就极为传神的构勒出整头牛,这就是由烦入简,高境界;齐白石的画为什么那么值钱,就是简约,多一笔不可,少一笔不成;微型诗也是这样,看似非常简单的形式,意味着非常深厚的东西。所以,微型诗创作,更应删繁就简,断不可拖泥带水。 如野狼的《雨》:“云/失恋的/泪水。”一个"水 "字,将情感淡化,也将韵味淡化,不妨删为:“云/失恋的/泪”,突出强调一个“泪”字,感情色彩更加鲜明。 牧云的《股市印象》:“牛,真的疯了/人,跟着/——发狂!”诗作写出了人们在牛市失去理智梦想发财的疯狂情态,故改"牛,真的疯了‘为"疯牛";改"跟"为"追",似更生动贴切:“人,追着/疯牛/——发狂!”。 伊凡的《月亮》:“犹如杯里的柠檬 沉浮/重复的话题 总让我不知觉中/坠进朦胧 融入醉乡……” "不知觉中"多余; "坠进" 动感太强,与恬静的气氛和沉迷的心境反差过大,显得不够协调;“坠进朦胧 融入醉乡”重复,一句“醉入朦胧……”足以。试改为:“犹如杯里的柠檬 沉浮/重复的话题 总让我/醉入朦胧……” 桂少云的《香港的呼唤》:“我与澳门小弟/一前一后回家/台湾哥哟!你还在观望个啥?”三行之内,反映了一个重大的政治话题,构思精巧,情感浓烈,实属不易;"台湾哥哟!"口语化、民谣化的表达,更显亲切.略改如下:“澳门小弟 也回家了! //台湾哥哟/还等个啥?!” "也"字,隐含香港先期回家;"等啥"较之"观望"更显亲切;空一行,可看作流离在外,可看作隔海相望,可看作遥相呼唤。 婉秋《虚拟的爱》:“好想 穿透屏幕 /相拥你 吻出天长地久/在痴情的世界里结为夫妻”,写出了网络时代的虚拟情感,但罗嗦了。"好想"自然"痴情","吻"也是相拥之"吻";既已"天长地久",也不必谈"结为夫妻"。 试改为:“好想 穿透屏幕/吻出/天长地久。”
要求准,不可辞不达意
毫无疑问,准确是任何文本写作的一致要求。福楼拜教莫泊桑写作的时候,曾对他说:无论你要描写的是什么,形容它的最恰当的词只有一个,你的任务就是把那个词找出来。小说如此,诗词更是如此。诗歌是用来抒发思想感情的,这就要求诗歌用字要准确,能准确地表现事物的情状,如实地表达诗人的情思。 在微型诗创作中,“准确”二字被赋予更高、更新、更苛刻的意义。微型诗要精,而精的前提是语言准确、篇幅短小。诗人写作,在操持文字时,就必须把准确性作为一个重要的“选择”条件,不准确的文字,不让其入诗;不准确的话,不说或少说。 婉秋的《心事》:“失约的初恋/没有留下岁月的皱纹/锁住爱 移植来生”。既然是“心事”,是难以释怀的“心事”,怎能“没有留下岁月的皱纹”?相信这刻骨铭心的初恋,必定会打下深深的烙印,一道道,既是岁月的皱纹,更是情感的绳索,会缚住来生。试改为:“失约的初恋/烙下岁月的皱纹/缚住来生。” 老山泉的《村头即景》:“老槐树下 溪水在静静流淌/老汉牵头老牛 反刍夕阳”,这是一幅很不错的乡村风景图,动静交错,画面优美,但 “在”字多余, “牵头”不如“牵着”;诗题“村头即景”有一种速写感,但不如改为“晚归”主题鲜明,且容量大、空间大。试改为《晚归》:“老槐树下 溪水静静流淌/老汉牵着老牛/反刍夕阳。” 如绿柳枫的《乡路》(一):“一条展开的卷尺/丈量/乡愁的长度。” "一条展开的卷尺",意象平淡,喻之为"一缕炊烟",较之形象; 既为"丈量","长度"则又太直,何况"丈量"本有"长度"蕴涵其中;改为"丈量/乡愁",既有距离之长度,又有情感之深度。试改为:“用一缕炊烟/丈量/乡愁。” 伊凡的《陀螺》:“抽正支点/舞出/活力。” “抽正支点”表述不当。试改为:“在鞭策中/起舞。” 淡水平波的《黄昏》:“老汉醉红了脸/学着年轻人的样子坠山坡/回头说明天再来。”说"老汉醉红了脸",还不如说落日"醉红了脸",改诗题"黄昏"为"落日"; "学着年轻人的样子"多余; "回头说明天再来"更是画蛇添足,试问明天来的还是老汉吗?那喷薄而出的可是充满朝气的少年啊!试抓住关键词"醉""坠山坡"修改如下,并在形式上有所变化:
落日
醉 下 山 坡
要求新,不可似曾相识
“创新”对现代诗而言,其含义是非常明了的。一是体式的创新,二是精神的创新,三是创作思维方式的创新。创新是诗歌创作的生命,是诗人必须具备的基本素质。诗歌创作在思想内容上应反映时代精神,反映现代人审美情趣;在艺术形式上应“用其可用,革其当革,创其能创”(赵朴初语)。每一个独创性的诗人,都在他的诗作里凝聚着诗人对生活的独特感受、凝聚着诗人独特的思想和感情。 《中国微型诗萃》上叶德章的《反腐篇》之《跑官》:“不跑不送,有才不用/只跑不送,原地不动/又跑又送,直上青云”;之《画像》:“对上级点头哈腰/对同级眯开眼笑/对下级大摇大摆”,这只不过是人人皆知的民谣的翻版,何谈创新? 某诗人的“最为自得的微型诗之一”《中秋月》:“拉圆/射日之弓”,与诗人塞风1937年3月16岁时作的《弓》:“面对东北角/早已义愤填膺/我拉圆 大地的弓”也如此“惊人地相似”。 微型诗原本就是一种诗体的创新,惟有以创新的精神不断推出精品,才能彰显出微型诗存在的价值和蓬勃的生命力。 2007-8-14
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